レティシア書房での、松本紀子さんの写真展は今回で3回目です。

2019年、シンガーソングライターのヤマモトケイジさんの詞から「そのかわり その代わりに」という小さな写真集を作り、それを持って店に来られたのが出会いでした。写真集の販売を兼ねた個展に続き、2021年には「Dream」という写真集を自費出版されました。これは、山崎まさよしさんの楽曲の中の「夢」という言葉が出てくる歌からイメージして作られました。いずれも敬愛するミュージシャンの歌に触発されたものでした。

そして今回、映画のワンシーンのような作品が並びました。彼女の内にあるこの映画のストーリーはわかりませんが、自身の中から紡ぎ出した言葉を写真に焼き付けたのだと思いました。溢れる感情を静かに受け止めて、シャッターを切る音が聞こえてくるようです。

「偽りの自分で君の話を聞く 君が夜が怖いなら いつでもここにいる  本当の自分を隠して君の話を聞く きみが朝が怖いなら いつでもここにいる  赤い秘密が胸を焦がすけど 君が教えてくれた歌だけが 私の心を癒す」個展のフライヤーに書かれた松本さんの詞です。

言葉と写真。これからも、きっと自分の気持ちにまっすぐに向き合って撮り続ける松本さんの新しい旅立ちのような作品展です。どうぞ御高覧下さいませ。(女房)

☆松本紀子写真展

8月31日(水)〜9月10日(土)13:00〜19:00    月火定休(最終日は18:00まで)  

 

☆レティシア書房からのお知らせ

9月11日(日)〜15日(木)休業いたします。よろしくお願いいたします。

 

 

 

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例年より早い梅雨明け。歩いていると日射しが体に痛いような猛暑です。ギャラリーは、蒸し暑さを和らげるような爽やかなデッサンが並びました。

1980年、大阪・神戸に続き京都でも朝日カルチャーセンターの講座が開かれました。歴史・文学・美術・書道・手芸など多種多様な講座に通って、趣味を深めた人たちは多かったと思います。そんな講座の一つが、齋藤博(当時関西行動美術)デッサン教室でした。土曜日の夕方の開講とあって、学生や仕事帰りの人が多かったようです。

「土筆会」というのは、そのデッサン教室有志が、1985年〜2014年にかけて30回、毎年夏に教室で描いたデッサンの展覧会を開いたときのグループ名です。多い時には40人以上の受講生がモデルを囲み、約2時間のデッサンを楽しんでいました。今春、このデッサン教室を含め、河原町三条の朝日会館での講座は終了しました。

2022年3月の終了時、たくさんいたデッサン教室の受講生は5人でした。「土筆会」もメンバーが徐々に減ってきて8年前から開催していませんでしたが、教室が終わると聞いた時に、最後の5人でもう一度だけ「土筆会」をしようということになりました。

2時間ただひたすらモデルや静物に向かい、絵を描くことは5人にとってとても貴重な豊かな時間であったに違いありません。プロのデザイナーもいれば、中学校以来大人になるまで絵を描くことと無縁の人もいましたが、それぞれの思うまま素直に描くことは想像以上に楽しかったようです。生き生きとしたデッサンにその気持ちがあふれていています。

なお、5人はこれを機に、また集まって一緒に絵を描こうという話になりました。区切りをつけたことが、新たな出発になるなんて素敵なことですよね。(女房)

『最後の土筆会』デッサン展は、6月29日(水)〜7月10日(日) 月・火定休日

13:00〜19:00(最終日は18:00まで)

 

 

いつだったか、大阪堂島にあった書店「本は人生のおやつです」の店主(現在は兵庫県朝来市で開店)に、きっとレティシアさんなら本を置いてくれるよと聞いて、「電気風呂」のミニプレスを持ってやってきたのが銭湯愛好家のけんちんさんでした。「私は電気風呂の専門家です」と自己紹介されて、京都の銭湯と電気風呂の関係などを熱く語ってくれました。その話があんまり面白かったので、けんちんさんの書かれた「電気風呂御案内200」と「蒐集 下足札」を販売することになりました。

その後もお風呂帰りに立ち寄って、話してくれる銭湯愛は尽きることがありません。写真や資料も沢山あるとの事だったので、じゃあ一度、その銭湯への思いをギャラリーで展示してみようか、よし!ということになりました。

そして、本日より「銭湯文化的大解剖展」(おしどり浴場組合)が始まりました。って、「銭湯文化的大解剖展」ってなに?おしどり浴場組合??

おしどり浴場組合は、銭湯をこよなく愛する七人のメンバーが2020年秋に結成したクラブみたいなもので、それぞれが、執筆、イラスト、撮影などを担当して「銭湯文化的大解剖!」という雑誌を作りました。(税込1980円)銭湯の「外観」「玄関」「脱衣場」「入浴券」そしてもちろん「浴室」など、細かすぎるこだわり。銭湯の歴史、電気風呂(これはもちろんけんちんさんの専門)、お風呂やさんのインタビュー、おしどり浴場組合員の推し銭湯など、読み応え充分です。

さて今回の展示は、大きな『ゆ』と染め上げられたのれんとメンバー紹介から始まって、①メンバーが撮った銭湯の外観や浴室の写真、②6月5日に惜しまれつつ閉店した京都の「錦湯」で最後まで使用されていた「料金表」や「湯ぶねに入るときの注意書き」「柳行李」「閉店挨拶文」など、③「電気風呂コーナー」、で構成されています。ちなみにけんちんさんによると、電気風呂は、昭和40〜50年代には京都のお風呂屋さんにフツーに設置されていた日本独自の文化だそうです。現在電気風呂を利用するのはお年寄りの方が多く、若い方には少し敬遠されているとか。けんちんさんが電気風呂を深掘りして広めたいと思うのは、このままでは大好きな電気風呂がなくなるかもしれないという危機感かもしれませんね。

そして、なんと今回の展示に合わせて作られたミニプレス「銭湯生活」第1号(2022年6月15日発行)が、「銭湯文化的大解剖!」とともに積み上げられています。ぜひ手にとってページをめくってみてください。「銭湯が好き!」で繋がったおしどり浴場組合員たちの銭湯愛が溢れ出てきますよ。オリジナルのマスキングテープ(715円)缶バッチ(550円)も販売しています。(女房)

「銭湯文化的大解剖展」(おしどり浴場組合)は6月15日(水)〜26日(日)

月火定休 13:00〜19:00

 

 

 

本日から2週間レティシア書房が「上野書店」に占拠されるという事態に・・・。

装幀家上野かおるさんの個展のDMが「上野書店開店ご案内」となっていて、これまで上野さんが手がけられた本がズラーっと並んだためなのです。いやはや開店おめでとうございます。実に壮観です。お一人の手になったとは思えないほどバラエティに富んだ本の在りよう。改めて装幀家のお仕事の深さ・広さ・こだわりに驚きました。上野さんは京都生まれ。装幀に関わった本は約4000冊、40年に及ぶ装幀の仕事の集大成です。

「装幀(そうてい)とは、一般的には本を綴じて表紙などをつける作業を指す。広義には、カバー、表紙、見返し、扉、帯、外箱のある本は箱のデザイン、材料の選択を含めた、造本の一連の工程またはその意匠を意味する。」今回の個展に際して、装幀についてのパネルを作り、解説やら、こだわりやら見て欲しいポイントなどを、わかりやすく提示してあります。

そして、並べられた本に可愛い栞が挟んであり、(本の横に出している場合もあります)そこには、その本を装幀した時の想いや、工夫した箇所や見どころなどが書かれていますので、本を手にとってぜひ読んでみてください。。

例えば、「鑑定士と顔のない依頼人」の栞には「本書は『ニュー・シネマ・パラダイス』の監督による初めての原作小説で、2013年に上映された。(中略)装幀素材として渡された画像は、ペトルス・クリストゥス『若い女の肖像』。当初カバー全面にレイアウトしてみたが、突然、表紙に配置することを思いつき、カバーに穴を開けて、眼差しだけが見える仕掛けにした。」とあります。映画を観ましたが、ミステリーなこの本の仕掛けにはうっとりしてしまいました。どんな風かは、カバーをめくって見てくださいね。

さらに、「音楽のような本が作りたい」(木立の文庫)でカバーに使われた槙倫子さんの版画を、本と一緒に飾っていただきました。槙さんの作品で、展覧会の雰囲気がさらに素敵に盛り上がり、表紙と原画を比べることができてとても面白い試みになりました。

本屋で本の装幀の展覧会なんて素晴らしい企画ではありませんか!と思わず自画自賛してしまいますが、ぜひご覧頂きたくご案内申し上げます。なお、展示の本は非売品ですので、上野書店は事実上「売らない本屋」です。ピンクの付箋が付いているのが「上野書店」の蔵書になります。レジにはどうか持ってこないでくださいませ。(女房)

『「上野書店」レティシア書店を占拠します!』は

6月1日(水)〜12日((日)13:00〜19:00 月火定休 

(上野書店店長は1日・4日・5日・12日のみエプロン姿で出勤しています。)

 

 

 

 

 

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独特の色づかい、どこかユーモラスなフォルム、中村ちとせさんの銅版画はこの人ならではの世界を確立しながら、今年も新しい。中村さんは、西宮市在住。2021年から「ちとせ工房」を主宰して、銅版画教室も開かれています。

昨年3月、初めてレティシア書房で開いた個展は、本屋の空間とマッチして静かな心地よい時間が流れていました。毎年のように(それどころか、今年は3回以上)各地で個展をしているパワフルな作家が、京都の小さな本屋でまた新作を飾ってくれました。今回は、作品に登場する生き物(ネコやロバや不思議な人たち)が、さらに可愛くて可笑しい。

蓮の上に座って鼻歌を歌っているようなネコや、ポリポリ人参をかじりながら歩くウサギ、のんびり佇む驢馬、太鼓に乗ってご機嫌なネコなど、暖かな感じのする画面の中で、それぞれなんだか幸せそうに暮らしています。ちょっと浮世を離れて、中村さんの作品に出会ってみてください。ほっこり一息つけるかもしれません。

さらに、銅版画の板を額装した作品が新しく加わりました。6〜7センチの板は、プリントした紙の作品とは違った面白い味わいがあります。(写真左)

そして今年も素敵なペンダントが並んでいます。実は私は中村さんのアクセサリーのファンで、別のギャラリーで個展をされていた時にゲットしています。(ペンダントは税込3000円)

*「中村ちとせ銅版画展」は5月18日(水)〜29日(日) 13:00〜19:00   月・火定休

 

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ギャラリーは本日より、かじかわゆりさんの日本画展が始まりました。「ある程度のかたちを保って。」と名付けられた作品展です。具体的な形あるものと、形のないものの間を行き来するような絵画が並んでいます。

彼方を見つめて佇む女性を描いた作品は、鉛筆の線を残しながら岩絵の具で着彩されています。生きている人なのか、幻なのか、昨日林の中で出会った人なのか、遠い昔の思い出の中の人なのか、わからないけれどその姿に見入ってしまいました。鉛筆の線の動きが魅力的です。

すこし黄味がかった抽象的な作品は、布地に染めたように柔らかい。偶然現れた形のように揺らいでいます。そういえば、かじかわさんの作品はすべて、ひそやかな動きを感じます。形があったものがふわりと流れて、香りだけが残ったような……。風に舞う葉っぱにサッと射し込んだ鮮やかな桃色は、もしかしたらさっきまで咲いていた花が姿を変えたものかもしれません。

かじかわさんは京都市立芸術大学大学院を卒業して、仕事をしながら日本画を描き続けています。白地に少ない色数で描かれた世界はとても新鮮です。静かで軽やかな日本画が、本屋の空気にとても馴染んで素敵な展覧会になりました。ぜひお立ち寄りくださいませ。(女房)

「ある程度のかたちを保って。」かじかわゆり個展は、4月20日(水)〜5月1日(日)

13:00〜19:00(最終日18:00まで)月火定休

 

街を歩けば、桜が今を盛りに咲き誇っています。そして、小さな本屋にも幅2〜3㎜の細長い紙をクルクル巻いて作った桜や、色とりどりの花が満開です!

「ペーパークイリング」は、英国発祥と言われる紙工芸で、中世の昔、聖書を製本した際にできた細長い紙の切れ端を、鳥の羽(クイール)で巻いてパーツを作り、修道院で宗教画や宗教道具に装飾したのが始まりと言われています。欧米を中心に世界中でアート、ホビーとして楽しまれていますが、日本でも広がってきているようです。

山中さおりさんは、開店以来ずっとレティシア書房で個展を開いているペーパークイリング作家です。11回目となる「私的クイリング植物図鑑」と題した今回の展覧会は、約12年模索を続けてきた彼女の一つの到達点になったような気がします。

花や果物や小さな動物をつくることから始め、個展を重ねる度に新しい作品に挑戦してこられました。アートマルシェなどでグッズを販売したり、教室で教えたりするだけではなく、新作を発表し続けることで、技術や表現の力を確実にアップしてきました。2020年、ペーパークイリングの特徴である美しい色を排して白一色で大きな作品を並べた時も、その試みに感動したものです。とても几帳面な性格がペーパークイリングの製作にとても合っていたのですが、いまひとつ殻を破れない、と悩まれていたこともありました。そして、昨年から一日一個の作品を作り上げることを自らに課して、200にも及ぶ植物を作ってきました。その手しごとを続ける中で湧き上がってきたのが「植物図鑑」でした。

ペーパークイリングの植物の横に、その植物にまつわる文章を添えた図鑑のような形にたどり着いたのは、彼女のたゆまぬ追求心の結果です。読書家で詩や文章を書くことが得意だったことと、技術力のアップで得た表現が結実しました。例えばフキノトウの横には、花の解説や花言葉などと共に「父に連れられて行った冬の田んぼで初めて見ました。あまり目にしない形の花に『こんなものがあるなんて!』と子供心に自然の造形美に対して深い感銘を受けました」というような思い出なども書かれています。

山中さおり進化中!ぜひレティシア書房へお花見にお越しくださいませ。(女房)

✴️山中さおり個展「私的クイリング植物図鑑」は4月6日(水)〜17日(日)月火定休

13:00〜19:00

 

 

 

3年ぶりの『棚からうさもち展』で、本屋に春がやってきました。

棚からうさもちさんは、フェルトでウサギを作る作家さん。レティシア書房では、2015年3月に初めて個展をしていただき、今回の「ハーメルンの小さなうさぎ達」で5回目になります。

ふと立ち上がって顔を向けたグレーのウサギ(写真上)は、こちらに向かって語りかけているよう。その動きがリアルで驚きました。聞けば、ワイヤーの使い方を少しずつ変えて、さらに時間をかけて作っていらっしゃるのだとか。そういえばどのウサギ達も、じっとポーズをとっているというよりは、動きながら一瞬立ち止まった、という生き生きした感じが出ています。大好きなものがあること、そして作り続けることは素晴らしい!進化を遂げているウサギさんをぜひご覧ください。

フェルトの優しい手触りは、ウサギのモフモフ感と相性が抜群です。フェルトを作る時のスポンジに羊毛を刺す「サクサク」という音がウサギが草を食む音に似ていて、作りながら幸せに浸れるのだそうで、作家のウサギさんへの愛情は尽きることがありません。

初日からファンの方々がご来店、それぞれのウサギ愛にあふれたウサギ談義が店内で楽しそうに響きます。これも個展の楽しみです。毎年人気の「卵うさぎ」は完売しました。ポストカードも11種類並んでいます。春のグリーティングカードにいかがでしょうか。(女房)

 

✴️『棚からうさもち展 ハーメルンの小さなうさぎ達』は3月16日(水)〜27日(日)

13:00〜19:00 最終日は17:00まで    月火定休(  3/21 ,22は休み)

 

 

少しずつ暖かくなってきました。京都御所の梅も見頃です。

本日からオオナカミカさんの張り子・貼り絵「オオカミとフォルクローレ」展を開催します。オオナカさんは20年以上張り子作家として、兵庫県を拠点に活動されています。要らなくなったものに手を加えて、新たな物を作るという先人の知恵に感銘を受けて、独学で張り子を作り始められたということです。

ご存知のように張り子は、型を作って紙を貼り重ねて乾燥させ、中を抜いて仕上げるので、とても軽く、子供のおもちゃや縁起物として作られてきました。郷土玩具の素朴さを持っていて、型に何重にも紙を貼るうちにどんどんまろやかになっていく形がなんとも愛らしいものです。

形が出来上がると着色して仕上げるのですが、オオナカさんの張り子は、絵の具で色をつけずに、紙で細工していきます。人形が来ている民族衣装、アクセサリー、目鼻に至るまで全て細かくハサミで切って貼り付けていくのです。小さな紙で作られたオオカミの毛並みも、筆で描いた線とは違い、シャープで独特のリズムがあります。その愛らしさに、私は勝手に「貼り子さん」と名付けてしまいました。

並んで座っている動物の妖精たち、遠吠えしているオオカミ、愛らしい少女たち、すぐにでも身に付けたくなるブローチの数々。張り子(貼り子)の軽さと柔らかさが、ステキです。

そして、壁に飾られた「貼り絵」は、その細やかな技術で貼りこまれた民族衣装を身につけたイヌイットやアフリカの人たちがこちらに向かって微笑んでいます。色合いがまたなんとも美しく、ハサミを使った紙の技の高さに舌を巻きました。「貼り子」の魅力を発信できる、こんな幸せな出会いに感謝です。本屋にギャラリーを併設していてホントに良かった!ぜひ、実物をご覧いただきたいと思います。(女房)

⭐︎オオナカミカ 張り子・貼り絵「オオカミとフォルクローレ」展は、3月2日(水)〜13日(日) 13:00〜19:00(最終日は18:00まで)月火曜日定休

油田さや香「大きな男、小さな天使」展が本日から始まりました。

油田さんは京都府生まれ。12年間の油絵制作を経て、2017年より水彩やインクなどを使った絵画表現に取り組んでいます。

壁いっぱいに並んだ30点以上の水彩画は、星を読む天使、花に乗って軽やかに空をゆく猫と女、時間が止まったような室内など、落ち着いた美しい色合いで統一されています。作家の好きな物語が密やかに、しかしはっきりと見えてくるようです。

ゆっくりと季節を感じたり、移り行く時を見つめていたり、本を読んだり、油田さんの絵の中の人は、大きな声を出しません。今いるところから少し離れて、わずかに浮遊する人たちが、小さな声で歌ったり、静かに祈りを捧げています。じっと耳を澄ましていたら、絵の中に流れている風の音や、花々が奏でる音楽が聞こえてくるかもしれません。

「静かな時間に姿をあらわす者がいる。

朝日に照る白壁に、  揺れるトネリコの葉に、小鳥のおしりに、 車窓に流れる町に、 帰り道の靴音に。

目には見えないけれど  やさしい気配を感じる。

今日はなんだか楽しそう。  いや少し悲しそう・・・?

人間のようで精霊のようで  そんなおかしみのある来訪者たちの  ひそやかな世界を描きました。」

今回の個展に際して書かれた作家の言葉です。

何かと落ち着かない日々ですが、ゆっくり物語の世界に遊びにきてみてください。

ちなみに上の写真「星読み」の絵の中の星座は、本日2月16日のものだそうです。(女房)

⭐︎油田さや香絵画展「大きな男、小さな天使」は、2月16日(水)〜27日(日)

月・火定休日   13:00〜19:00  

 

 

 

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